喜多郎 經典音樂一次收錄 原版DVD 本站獨家出售 值得永久珍藏(DVD2片裝) 軟體簡介: 喜多郎經典音樂一次收錄  喜多郎(Kitaro),1953年2月4日出生於日本的愛知縣(Joyohashi)一個信奉神道教的農民家庭,原名高橋正則(MasanoriTakahashi)頗 有正氣盎然之感,然而他的音樂風格卻有著濃鬱的神秘色彩,二者顯然有些格格不入。 六度提名葛萊美獎,並於2001年獲得葛萊美「最佳新世紀音樂專輯」獎項的日本新世紀音樂大師喜多郎,身兼作曲家、音樂家、製作人多重 才華,儘管被尊稱為新世紀音樂大師,喜多郎本人依然謙虛地認為自己音樂是屬於靈性的,希望用音樂表達真實世界的情感,而不是假像的 世界。 高中時代起他就留有一頭長髮,於是朋友就為他取了個漫畫裏的人物名“鬼太郎”,後來這成了他的藝名。中文“喜多郎”與日本“鬼太郎”發音 相同,意思卻有了色彩上的改變。高中畢業不久的喜多郎即組建了一個搖滾樂隊「信天翁」(Albatross)樂團,在Disco登臺表演,而後加 入宮下富實夫創辦的「FarEastFamilyBand」在世界各地在世界各地巡迴演出。 1970年喜多郎組織了“遠東家庭樂隊”,發行了兩張頗有新意的搖滾專輯,後來赴歐洲旅行。一九七二年在德國遇見德國革新派合成器演奏天 才「TangerineDream」的克勞斯‧舒而茨(KlausSchulze)和newage音樂的先驅“橘子之夢”樂隊,從而感受到電子合成器的魔力並將電子 合成音樂傳播到了印度等一些遠離日本國的亞洲地區,使那裏的人們對這一新穎的音樂形式有了進一步的瞭解。一九七六年樂團解散,喜多 郎到印度、尼泊爾、寮國、泰國、中國及其他一些亞洲國家長期旅行,他曾說:「MyownpeacecomesfromtherealizationthatIam theequalofthebeggaronthestreetofCalcutta.」 一九八四年和日本山囗組老大的女兒由伎結婚,當時很多人認為和有黑道背景的人結婚是不明智的選擇,但喜多郎說:「只是由伎的父親 是黑道,由伎不是,而我只是個音樂人。」他們的兒子龍之介在八五年出生。幾年後他們離婚了,喜多郎對記者說:「沒有什?特別的原因, 只是因為我在美國長期工作而由伎在日本工作,漸漸見面少了也就漸漸淡了。我們還是好朋友。」喜多郎的第二任太太是Keiko,臺灣的音 樂會Keiko有同台演出鍵盤,現在喜多郎有兩個孩子。 一九八七年第一張專輯發行,喜多朗的專輯《Tenkai》(天堂)推出後,這種極具合成樂特色的音樂風格很快被NHK廣播公司看中,喜多郎 被要求為電視劇《絲綢之路(SilkRoad)》作曲。這首蘊含了人生沉思的作品具有簡潔流暢的旋律以及從容的節拍,它使得喜多朗的才華 得到了國內外樂評和樂迷的首肯。這位元來自日本中部名古屋一個小鎮的音樂人,憑藉著他獨有的對生命的深思,將一些沉澱的思想融入了 他的音樂之中。 80年代中,喜多郎憑著他出色的音樂貢獻同樣受到了西方樂壇的擁戴。1986年,喜多郎簽約Geffen唱片公司盟下(他現在的唱片公司是DomoRecords),作為其主力之一,正式進軍美國。從此喜多郎的音樂被歸類為「新世紀」,喜多郎本人則比較喜歡稱自己的音樂為「靈性」的,他認為他的音樂感情人性因素重於新世紀音樂強調的技術層面。他說:「Feelingisthemostimportantelementinmymusic.」一九八九年,喜多郎搬到美國科羅拉多洛基山上,Boulder附近一個叫做Ward的地方,後來山上建了一個錄音室,名為「MochiHouse」(Mochi這個字在日文意即「餅」)。 九三年及九七年,在RandyMiller的幫助下,喜多郎完成了兩張原聲帶,「天地」和「宋家皇朝」。前者獲得金球獎最佳電影配樂,後者 則贏得臺灣金馬獎和香港金像獎。在喜多郎的音樂生涯中,共被葛萊美獎提名五次之多。從未接受過音樂方面的教育,甚至看不懂五線譜的 喜多郎,從前用他自己的方式記錄音樂(有點類似圖畫),現在是否還是如此我不知道。同時他還是個多才多藝的音樂家。除了演奏吉他、 貝斯、鍵盤、簫、太鼓及許多其他的樂器之外,他還作曲、編曲、製作。除此之外,他還會攝影,新作Gaia的封面就是他在科羅拉多的家外 面拍攝的照片,他在科羅拉多的房子也是由他本人設計的。還能說什?呢?他實在是個天生的藝術家。 在不斷創新風格之際,喜多郎也沒有忘本,自從八三年起,他每年都三加日本滿月的儀式(在富士山或是洛基山),打整晚的太鼓,從日落 到隔天日出,每回他都打到雙手流血仍繼續。新作Gaia也和日本的習俗相關,這個Onbashira的儀式每七年舉行一次(Bashira在日語中意即 「柱子」)。能超越文化融合各民族的特色製作音樂卻又不忘記傳統,如今已享譽國際的音樂大師喜多郎私底下卻是個謙虛隨和的人,生長 在神道教及佛教的家庭之中,對宗教有著虔誠的信仰,他認為自己不過是個使者,把大自然的訊息傳遞給人們。除了對音樂的天分及製作的 用心投入之外,喜多郎身上還有很多值得學習的地方,越是瞭解他就會越欣賞他,喜多郎的人生哲學就在他的音樂之中,他說過:「Aslongaspeoplefeelsomthingfrommymusicanditinfluencestheminagoodway,that'sallmatterstome.」、「Iknowmusiccanchangesomeoneelsebecauseitchangesmyown.」 喜多朗的特色是通過用電子合成器再現海岸、山巒、森林等大自然的景觀,如果詳細的解釋,不妨可以稱之為“印象主義”音樂。他上山下 海採集大自然的種種聲音,然後用日本樂器、小提琴、長笛、吉它、西藏號角、鼓、東南亞民間打擊樂將之合成在一起,大自然的色彩在他 那裏演化為東西方文化交融的魅力。用他自己的話說:“我的靈魂來自大自然,對於我某個曲子就是雲,某個曲子就是水。”他把他在自身生 活環境中所知所悟,諸如自然的雄渾、荒遠、溫暖、冷漠反映到他的音樂裏,帶給我們獨特的感受。 喜多郎後來的風格和早期不同了,樂器的使用也更為廣泛,有人說少了早期的寧靜,但是不論過去現在或是未來,不論曲風再怎麼改變,喜 多郎作曲的用心及對大自然的關懷是永遠不會變的。 曲目介紹 1.ESTRELLA 2.MERCURY 3.COSMICWATER 4.HARMONYOFTHEFOREST 5.FIESTA 6.THINKINGOFWATER 7.SPIRITOFWATER 8.STREAM 9.SPACE 10.DELMAR ------------ 1.INTRODUCTION 2.MAGMA 3.MERCURY 4.SITARA 5.NAGEKI 6.BEAMWAVE 7.URANUS 8.CREDITS